|
|
„Valóságnak és valóságábrázolásnak
nyilvánvalóan semmi köze egymáshoz. A filmalkotó
célja, hogy elhitesse valamirõl, ami nem valós, hogy
az, ami valós, hogy nem az."
/Henri-Geoerges Clouzot, 1957/
A manipuláció után a hitelességrõl beszélni nehéz feladat, természetszerûen sok az átfedés, és valójában nagyon személyes dologról van szó. A nézõ ítéleteit az olvasás, film nézése közben folyamatosan a meglévõ ismereteihez vonatkoztatja. Ha nem értünk egy mûvet, annak nem feltétlenül a rendezõ bonyolultsága az oka, lehet, hogy ismeretek s megélt tapasztalatok híján nem tudjuk ellenõrizni a mûnek a valósághoz való kapcsolatát. (Ez volt a jóindulatú megközelítés.)
„A hitelesség – írja Muhi Klára – esztétikai kategória, a mû és a világ partneri viszonyára vonatkozik."
Az ábrázolás hitelérõl kell beszélnünk,
a teremtett látvány önmagán túlmutató,
igazságot keresõ és fogalmazó létérõl.
Az összkép hitelérõl, melyet a az alkotó
stílusának megfelelõen közvetít a nézõi
felé.
A mozi s az azt követõ mozgóképek is természetûknél
fogva hazudnak. „Nézd, ez álomvilág, Te burleszket
látsz, itt hazudik minden." – énekelte a Napoleon Boulevard
együttes énekesnõje, Vincze Lilla.
A korabeli westernfilmeknél az elõtérben lovagoló
cowboy mögött festett díszleteket tekertek, így
elõfordult, hogy harmadszorra, negyedszerre láttuk a Grand
kanyon szikláit. A bûvész rendezõ Georges Mélies
Utazás a Holdba címû filmjének kezdetleges
díszletei ma már mosolyogni valóak, de ne felejtsük
a kor mozira vonatkozó újdonságélményét,
hogy néhány évvel ezelõtt még felugráltak
a vonat elõl, vagy a vászonra lõttek meg akarván
védeni a filmbéli bántalmazott nõt. Az Apollo
13 holdutazásának látványtechnikai megoldásai
már korunkat szimbolizálják.
Ez a azonban egy közös játék, itt mindenki
hazudik – viccel(85).
De ne legyenek téveszméink – és ez már
más megvilágítást kér – , hogy a hamisítás
mai jelenség; a filmtörténeti õskorban már
Lumierék is György király esküvõjét
reprodukálták, vagyis dokumentumként vetített
filmjük hazugság. Az imént emlegetett Mélies
1901–02 fordulóján angol megrendelésre elkészítette
VII. Edward angol király koronázási ünnepségének
híradóját, amit hetekkel az események elõtt
forgattak. Edwardot egy hentessegéd alakította, a királynét
egy mosónõ, s a ceremóniát szertartásmester
vezényelte – írja Nemeskürty tanár úr.
Az elsõ világháború idején amerikai
mozikban 1913 elõtti hadgyakorlatok felvételeit vetítették
hiteles „fronthíradóként" (álhíradókról
szól Karinthy Frigyes Amirõl a vászon mesél
kötete is). Nemeskürty István beszámol még
arról is, hogy „A Szent István csatahajó adriai
elsüllyedésének osztrák-magyar haditudósítok
által felvett képsorát angol mozikban mint brit operatõrök
felvételét mutogatták a Blüchner német
csatacirkáló elsüllyesztésérõl..."
A Berlin felszabadulása másnap, nyugodtabb körülmények
között esztétikusabban vehetõ fel.
A ma történése már viszont az, hogy a Közel-Keleten
készült interjú vágóképeit gyakorló
ruhába bujtatott arab diákkal Százhalombatta határában
is lehet rögzíteni. Hitelesítésként vaktöltény,
hangeffekt, füst, kamerarángatás – és máris
kész a híradó. A Pentagon az iraki katonák
kuvaiti vérengzéseirõl készítetett áldokumentumfilmet,
hogy a közvéleményt meggyõzzék az amerikai
intervenció jogosságáról.
Mert mi is a képi valóság? Kaszkadõrök,
dublõrök (lásd Titánia) helyettesítik
a sztárokat a veszélyes vagy kínos jelenetekben. Itt
van például Michael Jackson, aki négy-öt dublõrével
járkál, vagy járkálnak helyette kórházakat
és jótékonysági programokat, tárgyalótermeket(?)
látogatni, díjat átvenni, felavatni. Õt látjuk
a Híradó tudósításában? Ki tudja?
Kim Basinger helyett valójában egy nála fiatalabb
olasz modell kislány kínál meg minket testének
látványával. Vagy nem is fontos? Hiszen a márkajelzéssé
lett név már eltávolodott az azt létrehozó
személy karakterétõl. Akit nem is ismerünk. A
formát különben is a szilikon, az arc szépséget
a smink, az üdeségét az öltözet adja, a jellem
megírva, a párbeszéd szintúgy. Az igazi
nem található, valóságossága, mind a
mûnek, mind a színészeknek ellenõrizhetetlen,
illetve egy másik, – most már elválaszthatatlan
valóságosságban, a média által teremtett
valóságban igaz. Lányi András tovább
megy, s így fogalmaz: „Korunk kultúrája számára
valamely jelenség valóságértéke tömeges
reprodukálhatóságával egyenlõ arányban
nõ.
Egy ember, akinek viselkedését egyszerre hárommillió
televíziós képernyõ reprodukálja, összehasonlíthatatlanul
valóságosabb, mit az, aki õt nézi."
Vagy kiderül, hogy a tizenöt éve mûködõ
sztárriporter leleplezõ riportjai hazugságok, forgatókönyv
alapján megrendezett jelenetekbõl állnak, fizetett
amatõr színészekkel vették fel például
a gyermekprostitúció annak idején nagy közfelháborodást
keltett interjúit, jeleneteit. Az emberek különbözõ
térfogatú, emésztõképességû
gyomorra tettek szert. Frontérzékeny hangulatban hajlamos
vagyok ezen moralizálni. Mindenesetre a konkrét eseteket
értelmezve, a készítõi szándékot
s a produktumot bemutató, publikáló szándékot
kell körbejárni.
A manipuláló ennél ravaszabb, hiszen az információt
a hitelesség mázával kínálja (legitimációszükséglet).
Az eladni kívánó felhasznál jól megtervezett
imázzsal bíró arcokat, hangokat, gyakran színészeket,
sportolókat, ismert személyiségeket. A hiteles, autentikus
személyiség megítélése személyes
vonzalmak, szimpátia alapján egyszerû intuíción
alapszik. Ilyen a bemondó, a vitavezetõ, a riporter, a reklámokban
mutatott szakértõ elfogadása is (mosópór,
motorolaj). A szakzsargon retorikájának, a személyes
varázsnak hitelével, csúsztatásokkal lehet
célt érni.
A valóság abszurditásának elfogadtatása,
a felfoghatatlan éreztetése és ábrázolása,
alkotói feladat is lehet (van, amikor elég üzletstratégiai
panelek mûködtetése, hatásvadász elemek
rutinkapcsolása is).
Itt jutunk el a képi hitelesítéshez, az operatõri
látványteremtõ munkához (kamerahelyzet, képkivágás);
amely technikailag gyakran mûtermi, legújabban számítógépes
trükkmegoldásokat jelent.
Az atmoszféra (képi-hangi), a hangulat, a filmes miliõ(86)
megteremtése hitelesítõ funkciókkal bír
(érdekes volt ezért az az egyetemen kapott feladat,
hogy mellékneveket fényképezzünk). A kép
telítettsége, valósághû részletgazdagsága,
díszletezése, invenciózus világítása
(kiemelõ és árnyékban tartó lehetõségei)
a jelenetvezetést segítik.
Orson Welles rádiójátéka (Nemes Károly – Orson Welles Szemtõl szembe címû munkája nyomán.)
Érdekes történet Orson Welles 1938 októberében
leadott rádiójátéka a marslakók földi
támadásáról(87).
Természetesen a mûsor elején bemondták a rádiódráma
címét, és a konvencióknak megfelelõ
adásstruktúrában riportszerû részleteket,
idõjárás-jelentést, zenei közvetítést
sugároztak, majd megszakítva a mûsort, a következõ
szöveget olvasták be:
„Hölgyeim és Uraim, tánczenei mûsorunkat
félbeszakítjuk és felolvassuk Önöknek az
Intercontinental Radio News különleges közleményét.
Központi zónaidõ szerint húsz perccel nyolc óra
elõtt a Mount Jennings-i obszervatóriumból (Chicago,
Illinois) Farell professzor jelentette, hogy a Mars bolygón rendszeres
idõközökben megjelenõ gázkitöréseket
észlelt...
...Most visszakapcsolunk New York belvárosába, a Park
Plaza Hotel Meridian termébe, ahol Ramon Raguello játszik
Önöknek!"
A dráma a továbbiakban szakértõi megnyilatkozásokból,
a tömeg izgatott háttérzajából és
a riporter egyenes adást szimuláló hangjából
állt, aki közvetlen életveszélyben számolt
be az idegen civilizáció látogatásáról.
Hírek következtek áldozatokról, mozgósításról,
helyszíni hanghatásokkal alátámasztott élménybeszámolókat
lehetett hallani. Nyilatkozott a kirendelt katonai egységvezetõ
s a belügyminiszter is.
A vizsgálatok szerint a hatmillió hallgató mintegy
egyharmada pánikba esett, annak ellenére, hogy az adás
alatt négy közlemény hívta fel a figyelmet, hogy
regényfeldolgozásról, rádiójátékról
van szó.
Az emberek sírtak, imádkoztak, telefonáltak, rohantak
élelmiszerkészleteik feltöltésére, de
fõleg menekültek, eltorlaszolva az utakat mentették
az életüket.
A hitelesítõ formák jól mûködtek,
az interaktívvá érett mûsor az Aranypolgár
rendezõjének vezénylésével anekdotikus
felejthetetlenségbe fordult, amelyek például ezúton
is, vagy szóbeli elmesélések útján tovább
terjednek.
A mesélõ majd biztosan az érdeklõdõ,
kétkedõ hallgatóság meggyõzésére
kitalál hitelesítõ momentumokat, színeket,
mesélõ arckifejezéseiben, mimikájában
megjelenik majd a történet befogadását elõsegítõ
gesztusarzenál.
Fellini országútjai, elhagyott terei; Kuroszava vad és
buja tenyészetû erdõje; Renoir melankolikus folyópartjai
– poétikus képek, melyek szuggesztivitásukat dokumentáló
erejüknek köszönhetik.
Ha a bemutatott képek nem csak egy valóságrészletet
mutatnak, hanem jelentésük az, hogy a nagyobb egész
részeként utalnak az általánosra, átfogóbb
élményekre(88),
tartalmakra, gondolatokra, akkor megõrizték konkrét
tárgyiasságukat, hitelességüket.
Az élménygondolkodás elemi értékítéletek
mentén formálódik.
Az erre való törekvés az egyetlen elfogadható
alkotói hozzáállás.
Furcsa, elhallgathatatlan gondolatom az újságírói
hitelesség kérdése.
A Pesti Mûsor például önmagát szakmai
tájékoztató lapként üzemelteti, közben
kritikái fizetett hirdetésként vásárolhatók.
Pletykalapok aljasítják tovább a BBC-szlogent,
miszerint,
„ha nincs hír csinálni kell", és abszolút
gusztustalan paparazzói magatartással nyáladzanak
álhíreken, vádaskodásokon.
A megvásárolhatatlan értékek hitében, egyfajta ön- és nemzetvédõ konzervativizmussal remélem, hogy a tudat szabadságharca ezen stádiumában világot teremtõ hitelt, hitelességet kér a politikától, a pénzvilágtól, a médiától s fõleg az ezeket kiszolgáló egyénektõl. Merthogy a manipulációkat hitelesítõ erõk (vagy erõtlenségek) oka mindig a konformizmus és a tudatlanság.
Eötvös József Lõrinc papjának monológja már többször elsütött neveléstörténeti mottópatron, így maradjon a végére egy felkiáltójel:
„Úgy kell viselkednünk, hogy bármelyik pillanatban
életben maradhatunk!"
|
|